Palīdziet vietnes attīstībai, daloties ar rakstu ar draugiem!
Iespējams, vairāku faktoru dēļ, kas cilvēkiem atgādina par 20. un 30. gadiem, tā dzimšanas laikmetu, Art Deco stils ir modē.
Zelta industriālais laikmets līdz lielajai depresijai
Art Deco sākās kā dizaina kustība 1920. gadu zelta industriālajā laikmetā, taču tā popularitāte turpinājās visu 30. gadu lielo depresiju. Patiesībā, tā kā šajā ekonomiskā sabrukuma periodā pieauga tik daudz Art Deco stila ēku, stils dažreiz tiek dēvēts par Depress Moderne.
Art Deco stila greznība
Neskatoties uz to, ka Art Deco stils uzplauka skarbos ekonomiskos un socioloģiski centienos, Art Deco iemiesoja greznību. Valdzinošie dzīvnieki un augi tika stilizēti arhitektūrā un dekorā. Zelta tonis, sudrabs, hromi un citas atstarojošās virsmas, piemēram, spoguļi, tika izmantotas ekstravaganti. Bagātīgas ādas un inkrustētas virsmas tika izmantotas bagātīgi. Mašīnu laikmets un cilvēks tika paaugstināti. Stilizēti un glamorēti cilvēka un tehnoloģiju attēli kļuva populāri drukāšanā un tēlniecībā.
Stilizētas ģeometriskās formas
Atskatoties atpakaļ, mēs varam viegli redzēt, ka Art Deco stila pamatā ir stilizētas ģeometriskas formas, piemēram, pakāpienu formas, ševroni, saules sprādzieni un līknes. (Piemēram, ielūkojieties fotoattēlā Chrysler ēkā Ņujorkā, kas uzcelta Art Deco laika perioda augstumā.) Šīs formas Art Deco popularitātes laikā tika uzskatītas par diezgan modernām, lai gan daudzas no šīm formām tika pielāgoti no seno acteku un ēģiptiešu motīviem.
Uzsvēra cilvēku radītu materiālu izmantošanu
Tā kā Art Deco uzplauka tehnoloģisko sasniegumu laikā, tas uzsvēra arī cilvēku izgatavotu materiālu, piemēram, hroma, nerūsējošā tērauda, un plastmasas izmantošanu dabiskos materiālos, piemēram, kokā. Šajā periodā krāsas bija bagātīgas un dinamiskas, lai attēlotu Art Deco krāšņo un atšķirīgo stilu.
Oficiāls un kontrolēts
Art Deco dizains ir formāls un kontrolēts, tomēr tur roku rokā ar izsmalcinātību, tajā pašā laikā izrādoties mazliet uzkrītošs. Šo šķietami pretrunīgo elementu kombinācija ir tas, kas padara Art Deco stilu tik saistošu un palīdzēja tam izturēt laika ritējumu.
Šī populārā dekorēšanas stila atdzimšana
Šodien pats termins “Art Deco” var uzburt romantiski labi ģērbtu sieviešu un džentlmeņu tēlus, kas klinkšķina martini glāzes, kad aiz muguras greznās rotās balles zālē izskan džeza grupas skaņa. Varbūt tieši šis šķietami greznais, tomēr bezrūpīgais attēls, uz kuru cilvēki vēršas šajos nemierīgajos ekonomiskajos laikos, ir licis mums atdzimt šim populārajam dekorēšanas stilam.
Art Deco stila telpas raksturīgās iezīmes
- Taisnu un simetrisku formu izmantošana kopā ar stilizētām formām
- Asas malas kopā ar trekniem, akcentētiem izliekumiem
- Atstarojošās virsmas un spoguļu izmantošana
- Atkārtota ģeometrisko formu izmantošana apvienojumā, lai izveidotu pakāpenisku dizainu un modeļus
- Grezni materiāli, piemēram, neparasti meži, ielaidumi, zelts un hroms
- Acteku un ēģiptiešu ietekme, tostarp ziggurats, saules sprādziens un elektriskā skrūve
- Izraisošs apgaismojums, kas izstaro izsmalcinātu noskaņu
- Bold krāsas ar asiem kontrastiem, lai gan populāri bija arī melnbaltie un neitrālie
- Izsmalcināta, kosmopolītiska sajūta
- Neapstrādātu faktūru trūkums - viss tika slīpēts, gluds un aprīkots, lai atzīmētu mašīnu laikmetu
- Dzīvnieku ādas un modeļi, kas izmantoti izsmalcināti
- Augiem un dzīvniekiem īpaši stilizēti raksti
- Līniju svinēšana
- "Nav frills" interjers - nav pūkas, mīkstu ziedu, pleds vai mežģīnes
Dekoratora piezīme: Art Deco bieži sajauc ar agrāko jūgendstilu, taču abi stili ir pilnīgi atšķirīgi. Jūgendstilā tiešām tiek izmantotas ģeometriskas formas, taču jūgendstils ir daudz mītiskāks, organiskāks, plūstošāks un asimetriskāks nekā jūgendstils. Krāsas un raksti ir maigāki ar jūgendstilu. Pegijam Fauxology ir lielisks raksts par abu stilu atšķirību atpazīšanu.
